As reedições em vinil de Richard Pryor destacam a evolução da comédia

Se você conhece Richard Pryor apenas do cinema e da TV, seus primeiros shows ao vivo vão impressionar sua mente e libertar sua verdade.

Richard Pryor fez mais do que reinventar a comédia, ele mudou a cultura, e não apenas na América. O cinco vezes vencedor do Grammy, ator, escritor, diretor e ícone do stand-up passou por uma série de autodescobertas que ele revelou ao público de dentro para fora muito antes de co-escrever.Selas Flamejantes , e conquistando todos os aspectos do showbiz. Ele fez isso sem compromisso. Os ouvintes podem estudar o gênio crescente de seus anos mais transformadores, de 1968 a 1973, em relançamentos de vinil remasterizados dos primeiros álbuns ao vivo de Pryor lançados pela STAND UP! RECORDS junto com a Omnivore Records e a produtora de Pryor, Indigo.Ricardo Pryor(1968),'Craps' (Depois de Horas)(1971), e a estreia em vinil deAo vivo na loja de comédia, 1973, junto com o material bônus, mostra a evolução do artista em uma força revolucionária.

Como as gravações atestam, Richard Pryor é sua própria trupe de teatro. Mesmo sem os visuais, podemos visualizá-lo habitando cada personagem. Ele os interpreta com amor, mesmo aqueles que está destruindo com sua sátira, porque traz à tona suas motivações internas, medos, falsas bravatas e confusão de maneiras com as quais todos podem se relacionar e simpatizar. Isso não diminui a raiva e não suaviza o comentário social. Aguça as críticas porque cada voz revela seus sentimentos mais íntimos. Pryor ultrapassou os limites cômicos, explorando essas histórias ultrapessoais para pintar um quadro maior de raça, sexo e mal-estar social de um lugar universalmente acessível, autenticamente desafiador e engraçado como o inferno.

Pryor começou a levar a comédia a sério no Exército e tocou no Harold's Club "preto e castanho" em Peoria e em outros clubes menores em East St. Louis, Youngstown e Pittsburgh, após sua dispensa desonrosa. Ele também tocou em casas burlescas e no "circuito chitlin", onde comediantes como Redd Foxx e Moms Mabley tocavam, ao mesmo tempo em que quebrava a linha de cores das casas maiores. Pryor também tocou nos clubes Borscht Belt em Catskills, antes de se estabelecer nos cafés de Greenwich Village, onde quadrinhos como George Kirby, Dick Gregory e Godfrey Cambridge infundiram comentários e sátiras sociais que rivalizaram e foram adotados por inovadores contemporâneos como Mort Sahl e Lenny Bruce. Pryor ficou fascinado com a forma como Bruce desafiou o público. A morte por overdose do comediante em agosto de 1966 contribuiu para a busca de Pryor por uma expressão desafiadora.

Como George Carlin, que faria uma transição semelhante na gravadora de propriedade e dirigida por Flip Wilson (é impossível exagerar o grau que Wilson elevou a arte da comédia), Pryor também passou grande parte da década de 1960 garimpando material inofensivo para risos populistas. Ele trabalhou seu caminho até aparições regulares emThe Tonight Show com Johnny Carson,O show de Mike Douglas,O Espetáculo Merv GriffineO show de Ed Sullivan.Em sua autobiografia de 1995Condenações de Pryor e outras sentenças de prisão perpétua , Pryor lembra que Groucho Marx perguntou a ele em uma festa: "Como você quer acabar? Já pensou nisso? Quer uma carreira da qual se orgulhe?" A "epifania" do artista veio em setembro de 1967.

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Pryor começou a trabalhar em Las Vegas em 1966, quando Bobby Darin o contratou como banda de abertura de seu show no Flamingo. É difícil separar o mito da lenda no "colapso" de palco de Pryor um ano depois no Aladdin, mas ele ficou cada vez mais ciente de que o público branco não conseguia se relacionar com os personagens que se desenvolviam dentro da mente do comediante e até onde ele iria. reprimir e constranger-se na Faixa.

Pryor estava um pouco bêbado quando notou Dean Martin na platéia do Aladdin. "Imaginei como seria minha aparência e fiquei enojado", escreve Richard em